C’est une tentative risquée, un assemblage de théâtre et de danse, une relecture agitée de Lorenzaccio. Marie-Claude Pietragalla et Daniel Mesguish ne badinent pas avec Musset.
Il ne faut jurer de rien. En se lançant dans une hybridation théâtro-chorégraphique du Lorenzaccio d’Alfred de Musset, Marie-Claude Pietragalla (associée comme toujours à son compagnon Julien Derouault) et Daniel Mesguish savaient qu’ils prenaient un risque : « C’est compliqué, ce sont les balbutiements de quelque chose, un sillon qu’il faudrait continuer de creuser » admet Mesguish.
Le mariage de la danse et du théâtre (comme celui du théâtre et de la chanson) n’est pas une nouveauté. La tentation est grande d’ajouter le geste à la parole. « L’idée première que nous avons eue, Pietra et moi, c’était d’utiliser la danse pour dire le refoulé du texte, en quelque sorte l’inconscient derrière les mots », dit Daniel Mesguich. (Le Parisien).
D’accord. Mais le choix de Musset met la barre très haut. Traduire les états d’âme d’un héros romantique devenu héros de la résistance (florentine), exige un sérieux décryptage psychologique… et historique.
Une ivresse délicieuse
Il fallait donc de « grosses pointures » pour se lancer. Avec Daniel Mesguish, immense homme de théâtre, le regard sur la pièce ne pouvait qu’être juste. Avec Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault, la traduction chorégraphique ne pouvait qu’être techniquement parfaite. Était-ce suffisant ?
Si l’on en juge par les avis de ceux qui ont vu le résultat, notamment au festival de Grignan, où il a été créé, le spectacle surprend, bouscule, enthousiasme (souvent) ou… déçoit (parfois). Côté interprétation, tout le monde est d’accord. Julien Derouault est un acteur/danseur parfait dans le rôle-titre et le reste de la troupe ne démérite pas. Côté danse, c’est superbe : « Les comédiens inventent une forme inédite, à mi-chemin de la danse et du théâtre. Chaque réplique est suivie d’un geste chorégraphié, traduction corporelle du propos énoncé. Au-delà de la maîtrise technique des danseurs, la formule provoque une ivresse délicieuse. » (L’Express). Daniel Mesguish l’accepte : « La danse a nettement pris le pas sur le théâtre » dit-il.
Fellini, aussi
Quant à la mise en scène, elle décoiffe. Fellini n’est pas loin, notamment avec un cardinal monté sur roulettes qui rappellera ceux de Roma, du grand Federico. Tout comme l’évocation des débauches de l’époque, exprimées par la danse plus que sensuelle (et dénudée) d’un « électrochoc érotique » (Média-blog/La Croix)
Face à un telle explosion, les spectateurs ont réagi positivement. Pourtant, quelques critiques ne rentrent pas dans le jeu : « Derrière cette vitrine racoleuse, on a du mal à retrouver ses petits. Comme si le texte de Musset n’était qu’un prétexte à satisfaire les egos des trois maîtres d’œuvre. » (Le Progrès). Ou encore : « Cette volonté affichée par la compagnie Le théâtre du corps de faire dialoguer théâtre et danse, idée loin d’être neuve mais ayant produit des spectacles phares, on pense inévitablement à Pina Bausch, ici ne fonctionne pas. » (Un fauteuil pour l’orchestre) Aïe ! On ne sait plus quoi penser…
Le Lorenzaccio de Pietra/Mesguish sera sur la scène de l’Espace Malraux au mois d’avril. Un lieu que la danseuse/chorégraphe connaît bien pour y avoir présenté nombre de ses – magnifiques – créations et où elle a été accueillie en résidence. Elle y a ses fidèles, ses aficionados. Ce sont eux qui jugeront si, comme le rappelle avec à-propos l’Humanité, Lorenzo a eu raison de dire, sous la plume de Musset : « Eh bien ? Eh bien ? Quoi donc ? J’ai des envies de danser qui sont incroyables. » Pietra et Mesguish ont comblé son vœu.
